fraternidad euskerauruguaya

Este miércoles 7 de diciembre en un toke a beneficio de una niña, se pudo apreciar unos de los mejores tokes de este maldito 2011. Tokó Cambia la Biblia.

Si si, fue una kermesse vaska oriental muy íntima dónde por fin se vio una banda punK ke tan solo tokando, mostró haber elejido seguir el kamino de la Verdad. Se notó ke la maduréz o el transkurso del tiempo no les hizo perder el swing y tuvierón la kapacidad de rekrear la mitologia del rock de barRiot, mientras su mala músika invitaba a los pakatos espektadores a bailar o aunke sea mover la patita.

Existe una invación de rockannndroll en las bandas under montevideanas ke está sufriendo una totemización y pérdida de novedad, llenándose de camaleones la escena rockera de montevideoagoniza. Cambiala no está ajena a este mal peRo en akel toke plasmaron kon vitalidad, la místika rudimentaria del rock radikal vasko kon sello propio, los modismos estétikos del rockanndroll los uzaron en función de lo ke tenían para dar y no kayeron en esas deslealtades ke se ven muy amenudo, komo por ejemplo la kreciente iguanización de los vokalistas de bandas lokales.

Otra kuestión a destakar es haber zafado de la enevitable extremodurización ke padecen algunas viejas bandas punk, ke interpretan la superación artístika, komo el hetxo de llenar de punteos las kanziones o empalagar kon poesía optimista, pirada y o folkórika. En kontraposición se puede identifikar la afekzión ke viven grupos punk y ke Cambiala se salva por un pelo de la extrema dejadéz musikal, en nombre del ser más punk o lo ke sea, una kostumbre muy anticlashera y montevideana.

Cambiala sin letras tan okurrentes tal vez inspiradas por Evaristo y sus profetas ibérikos, no se ha olvidado del sentido polítko ke puede tener la music, tampoko del odio la ironía y la provokazión, algunos de los pilares axiomátikos del maldito punk. Tokaron temas de Urugualter su último disko y también del primero Algún culo va sangrar, en versiones nuevas lleNas de punK rock kizás mutxo más fuertes, prolijas, arregladas y kon kambio de tiempo, por el mismo kamino subversivo de Gatillazo y El último ke zierre, sonó la kosa.

Kizás todas estas kaprichosas konjeturas solo se permiten exixtir, dibido a la falta de bandas punk kon txispa, ke trasciendan en su puesta en escena y ke te haga volar las txapas kuando tokan en vivo, en fin Cambia la Biblia es una banda ke nunka toka pero akel 7 de diciembre del 2011 lo hizo kon gracia y eso hay ke celebrarlo.

Agur!

la polla ye ye

papasfritas revueltas

extraño y raro pais si los hay, belgica, del tamaño de 2 tacuarembos, 3 veces mas pobladores q todo el uruguay y con 3 idomas oficiales. un pais super plano y verde, famoso por sus cervezas, sus dulces y sus comics y su figura mas famosa no es ni nada mas ni nada menos que el señor jean claude van-damme y su maximo emblema es un niño meando. luego es un pais intrascendente, en futbol ni en ninguno otro deporte no son muy destacados, no tienen porros legales como sus vecinos del noreste y han aportado poco y nada al mundillo de la musica.

ahora belgica ha logrado saltar un poco a la fama de las noticias del mundo, por llevar un año sin gobierno oficial, gracias a las disputas entre la gente del norte y la del sur tengo la escusa para poner algo de una banda que hace tiempo que estoy por subir y la vaguesa me lo ha impedido varias veces .

esta banda se llaman honeymoon killers, banda belga(de fracción francesa supongo) de los años 80. leyendo en la wikipedia me entere que su unico disco "Les tueurs de la lune de miel" fue galardonado en belgica por alguna revista como el mejor disco de rock belga de la historia(importante premio), pero bueno me dejo de boludeces y hablo un poco de la banda, en la wikipedia los define como experimental rock, yo lo definiria como "postpunknewwaveochenteroexperimentalconmilesderuiditos" o como unos stereo total de los ochentas, un poco a lo B-52 con canciones freneticas, otras medias psicodelicas y experimentales con lo que ofrecia la electronica en los 80 y muchos ruiditos. uno de los mejores discos q he escuhcado

AKA el disco y abajo un video.

salù

punk gaucho

aca les traigo a wander wildner, musico gaucho, es decir brasilero de rio grande do sul que como dice el presentador del video, es el musico romantico mas punky de la musica brasilera. luego no se mucho mas, hace muy poco que lo he descubierto, se que se presento no hace mucho en el cafe la diaria y que el tipo es uno de los rokers mas importante de la escena gaucha desde los ochentas.

AKA les dejo el ultimo disco "la cancion inesperada" via un blog muerto y un video

salú!!!!

holocausto psychobilly

hace como 10 años vi en cinemax una de las peliculas mas "extrañas" que he visto, iba de un mundo post-apocalíptico-nuclear donde las vegas es el unico sitio habitado en la tierra y donde elvis es el rey(rey de verdad), resulta q algo pasa y elvis muere y se busca a su sucesor, ahi un puñados de rockers q viven a lo mad max en el desierto reciben la llamada para ocupar su puesto y ahi van llendo hacia las vegas matándose los unos a los otros en duelos de espada y de solos guitarra(solos surfguitarreros). todo esto ambientado con musica de surf rock, rockabilly y algo de psychobilly y varios personajes sumamente extravangantes.

esta pelicula la vi esa vez en cinemax y luego nunca mas supe nada de ella, no pude registrar su nombre y se me hizo imposible encontrarla en el google y otros sitios con las referencias q guardaban mis recuerdos, hasta que hace una semana viendo videos de los red elvises en youtube volvi a dar con mi pelicula perdida. resulta que se llama six-string samurai (holocausto samurai en la floja traduccion q le dieron los españoles) y que los red elvises musicalisaron. al verla nuevamente me encontre con el choque de que mis recuerdos de esta pelicula(que la colocaban como una de las mejores peliculas que habia visto) fueron un poco tirados para abajo, resulta que la pelicula si iba un poco en lo q yo pensaba pero no con la grandeza con q la recordaba, pero igual queda como una pequeña joyita del cine clase B y sumamente disfrutable para aquellos a los que les gusta el surfrock y generos adyacentes.

bueno aca les dejo 2 videos, uno con el trailler de la pelicula y otro de los red elvises para que se pongan a bailar desenfrenadamente.

la pelicula la pueden encontrar en el taringa o tambien en peliculasyonkis donde esta por el nombre de holocausto samurai.

más vale ser punk de oficina ke marikón de playa

Hoy hice el mejor trámite burokrátiko de mi vida. Tenía ke pagar un recibo atrasado al banco de prevision social y luego de esperar unos minutos el 103 ke era mi número, aparece en el monitor de támites simples y voy al eskritorio 25. Allí estaba ella: el íkono femenino de los tokes kallejeros montevidianos, la tecladista de unas de las bandas más alegres y divertidas, Los Dynamos, ke por razones de antifascismo no voy a decir su nombre.

A pesar de su indiferencia y semidestrato me alegró muCHo ver a una punk kon flequillo atendiéndome en un mostrador, me hizo akoradr el mundo ideal ke tengo en mi kabeza. Añoré un poko esos tiempos de largas esperas en las oficianas públikas, seguro ke si tenía ke esperar ese tiempo de trámite frente a ella, algún tema le podría haber sakado, komo la última barrikada ateniense, el nuevo video de los fastidios, las marchas antiglobalización europeas, los okupas de Villa Soldati, la movida antifascista en chile, en fín muchísimos tópikos, pero ta.


Akí dejo su ep Criminal (link ajeno)

tan solo mujeres suecas

Por fín hemos kambiado el banner, adios Brody Dalle. Para celebrar este akontecimiento vamos a eskuchar a Sahara Hotnights, una banda ke empezó en los noventa pero ke recién en el 99 pudo grabar su primer disko. En ese post tendremos su segundo disko Jennie Bom, es algo así komo chikas haciendo pop bailable y kon algo de rudeza. No más bobada son suecas, hacen rock, suenan bien, ke más se puede pedir?

PD: unas de mis kanziones favoritas es Cheek to cheek, del último disko kreo. Ke seguramnete pertenece a la kategoria music para salir de kompras komo nos había revelado el otro %50 del blog.

demasiada kumbia, demasiada queer

Luego de una larga espera apareció el último disko de Kumbia Queer. Gracias a HP amigo íntimo de la pluma se pudo konSeguir el disko, ke en komienzo era una ardua tarea enkontrarlo pero kon el trayekto de los días apareció por allí.

La Gran Estafa del Tropipunk es un disko estetikamente ultra villero cool donde se nota la kuchara ke metió su produktor, Pablo Lescano de Damas Gratis ke sin duda es un sello de pureza en kuanto kumbia. Roots!

Bueno parece ke hicieron bien las kosas, tiene potencial de venta, está muy bien kuidado musikalmente e invitados star del under. Todo pinta para ke se vuelvan la banda de referncia o se vayan a la mierda.

Kizá lo más interesante para la komunidad eléktrika sea su primer disko Kumbia nena porke hacen más kumbia-punk ke en este, ke lo ke trasmiten es haber aprendido el aura de la kumbia y rehivindikar los axiomas tropikales: el vaivén, el ritmo, la alegria, la vagancia, el akí y ahora, por encima de lo premeditado ke implika ser punki tokando kumbia ke es todo una kosmovisión doityoureslf ke depende más de ellas.


Pd. Una joyita de youtube. Video hecho en montevideoagoniza ke dspués de 25 wats es los más auténtiko ke esxiste de la ciudad sureña

perdido por perdido

lunes 24 de mayo, 5 de la mañana, suena mi despertador y me levanto de mi cama, desayuno algo rápido y salgo a la calle, camino con prisa, cruzo el monte tozal y luego el estadio del hercules, subo por una avenida y me adentro en la sala de video del club información y me siento en una butaca al fondo (la sala está casi repleta) que ya ha empezado la función.
luego de 6 años llega a su fin Lost y yo estoy en una sala a las 6 de la madrugada viendo el ultimo capitulo en directo antes que nadie junto a un centenar de frikis como yo. 2 horas de función supuestamente en directo, con un montón de fallos en subtítulos y otras falencias más, sumadas al predecible decepciónate final de la serie más popular de la basura mediática yanki. al mismo tiempo que yo estoy sentado en la sala, la otra parte del blog, dado las diferencias horarias, se encuentra en un pedorro boliche de las afueras de montevideo(eso no es montevideo) viendo al cantante que marco sus jóvenes años pre-punk. viendo al señor evaristo con su nueva agrupación escupir su verborragia contra la sociedad y contra el tipo de cultura que yo estoy presenciando y de alguna manera en ese momento me percato de este hecho y alguno de sus escupitajos llega hasta a mí, pero en realidad poco me importan y molestan y continuo comiendo mi hamburguesa yanki rica en grasas que tanto me gusta.

Panic in Dorchester

Alguna fiestucha en algún antro top de la época, drogas (de las buenas), alcohol (del bueno), mujeres (obviamente de las buenas), por que no algunos hombres (la gente cool es así) y mucho glamur de principios de los 70’s. David Bowie, Iggy Pop y Lou Reed se toman esta mitica foto, de la cual hay muchos mitos, pueden encontrar por algún otro blog la historia que le cuenta Reed a Bowie del tipo que se pinchaba en la frente (Iggy), también se dice que ese dia de la foto es el dia en que Iggy conoce Bowie, hecho importante dado las múltiples colaboraciones entre ambos en el futuro y otras tantas historias más que rodean a estos 3 personajes de la música. Pero lo que siempre me ha impactado de esta foto desde la primera vez q la vi (no recuerdo donde, probablemente alguna rolling stone) es un poco eso, el aire mitico que tiene, esa cosa maravillosa que tiene el blanco y negro, que le da un tono de ser algo imperdurable, algo que el color le quita, el color da la noción de actual y lo actual no es clásico, lo contrario con el blanco y negro, pero bueno me dejo de divagar en cosas que no sé y vuelvo a la foto, q también tiene eso de 3 de mis músicos favoritos que marcaron una época con estilos claramente diferentes y eso se nota en la foto, mientras se ve un Lou Reed con un look medio “indie” si se podría decir de alguna forma, como entre una mescla de colgado, medio bajón y algo duro, un Iggy Pop desenfrenado, me lo imagino segregando litros de saliva al hablar, con muchas variedades de tóxicos en su cuerpo y con excelente camiseta de la gran banda T-REX y sus cajetilla de Luky Strike en su boca y por ultimo David Bowie en un plan de estrella del rock, tanto en su apariencia como en su estado, creo que algo incomodo por la presencia de un “frenético” Iggy Pop. Esa es mi apreciación de la foto, si alguien tiene otra que la diga. Luego estos 3 personajes se volverían amigotes, Bowie produciría varios discos de iggy pop y alguno de Lou Reed y varias colaboraciones mas a lo largo de esa década.

Aca les dejo un disco de cada uno:

Primero el disco “The Idiot” de iggy del año 77, en plena eclosión del punk en el mundo, uno de sus padres, el señor James Newell Osterberg, Jr mas conocido como Iggy Pop, decide distanciarse de esa movida y llama David Bowie para q le produzca sus 2 primeros discos “lust for life” y el ya nombrado “the idiot” el primero de ellos tiene un sonido algo mas cercano al de los stooges pero el segundo, el que tiene mas mano de Bowie, se aleja bastante de los sonidos adrenaliticos y se sumerge en un mundo bastante mas oscuro, fantástico disco. Siempre voy a recordar la conversación en la película Almost famous donde el experiente crítico musical interpretado por Philip Seymour Hoffman le pregunta al joven protagonista de la película que piensa de Iggy Pop y este le responde “era mejor con los stooges, ahora intenta parecerse mucho a David Bowie”

AKA disco The idiot de Iggy Pop

Años antes de “The idiot” Bowie ya había producido el disco “transformers” de Lou Reed. Segundo post velvet underground del señor Reed, y disco q lo marcaria para siempre, con clásicos como perfect day, vicius y Walk on the Wild Side. Este disco se nota claramente la mano de Bowie, en canciones orquestadas al mejor estilo de sus propios discos solistas de la época y quitándole la crudeza que traía consigo lou reed en sus discos anteriores, un encanto de disco de principio a fin.

AKA disco "Transformers" de Lou Reed

Y por ultimo les dejo un disco de Bowie, se me hizo difícil elegir uno para este post, me termine quedando con “Scary Monsters” del 80 disco indirectamente emparentado con los otros 2 personajes de este post, por un lado al igual que reed se había apropiado un poco del sonido Bowie en “transformers” aca Bowie se apropia un poco del “nuevo” sonido que reed había buscado en su posterior disco “berlin” mucho mas oscuro y con todo el tema enigmático de la época que significaba la ciudad de berlin, donde Bowie estuvo viviendo un tiempito en lado oeste de la amurrallada ciudad en esas épocas, donde paso varios días en esa ciudad con iggy pop

AKA disco "Scary Monsters" de David Bowie

Bueno eso es todo, Salú!!!!!

solo es punk si yo lo digo

Últimamente andan diciendo ke los Saicos fue la primera banda punk. Por favor ke boludez más grande, komo una banda de rock peruana del sesenta y cinco va crear algo ke, le era ageno. Komo toda la desepción del rock, junto a la dekadencia hippie, la muerte de las utopías ke se fueron gestando en el transkurso del tiempo.

Kulturalmente todo es transgresor en Amerika Llatina, en esa époka una banda de rock era noise y de alguna manera, sí lo tiramos de los pelos, era komo ser punk en fines de los setenta, pero solo eso.

El punk es una porekería ke nace en un konteXto a kara de perro, para algunos giles, empieza en Inglaterra y para otros no tan giles, surge en la tierra de cowboys. Un dilema ke se manifiesta komo una enferma luCHa entre dos blokes, más sería una estupidez saldarlo y llegar a una konklusión ontológika.

Komo yo soy de la suiza de América, podría decir : los Mockers son la primera banda punk, pero no, ke tiene ke ver? kon los Saicos algo en komún hay ciertoy kon el punk nada. Igual los peruanos son más fácil de enkajar dentro del género ke, los primeros rollingas uruguayos, estos últimos parecían más chetos, los otros tenía un sonido más áspero, sobre todo la voz.

Siguiendo kon esto akí no hablamos de una ideología, solo estamos refiriendo a mugre y furia; las abstracciones ke se pretendan hacer sobre el punk van a ser aleatorias y arbitrarias. Por eso, no podemos hacer analogías y mirar atrás, buskando al eslabón perdido. Los Saicos son una isla perdida, una excepción ke, seguramente solo kerían tokar komo los Beach Boys y no podían kompartir todo ese fermento de Demolición, porke los sudamericanos estábamos para kosas importantes , la madurez de los jóvenes, la revolución, las armas, el pueblo y el folk .

Sin embargo en le norte, unos años después, se daba ke varios estilos diferentes de músika kompartian un sentmiento de ruptura kon distintos matices y formas ke, los nukleaba en algo difuso, en el algo subversivo, en basura. Arrankaron kasi simultáneamente en el setenta y seis kon todos los reparos ke tiene esta fecha, ta.

El no future todavía no habvía llegado a Perú, allí estabán más preocupados en kómo se iban a liberar, sí seguir a la URSS o a Mao o lo ke sea, porke sí Cuba pudo, por ké no los demás. El no future latino llegaría en los ochenta mucho después ke en el imperio democrático, komo seimpre, viste.

En fín Los Saicos pueden ser punk, sí esto te hace sentir mejor, más original y no tan klásiko. Pero no tienen nada ke ver kon el ataque del setenta y siete. Kreo ke le dí mucha importancia a esta boludez, pero estos son los temas ke me kitan el sueño, i don't care lo ke piensen ustedes.

Akí el disko
http://rapidshare.com/files/282665591/Los_Saicos.rar.html